2 de abr. de 2017

MANUSCRITOS DE BUENOS AIRES: DESCOBERTA HISTÓRICA E VALIOSA PARA A MÚSICA


Através de importante tese de doutorado defendida pelo
violonista mineiro Fernando Araújo, chegam a público
OS MANUSCRITOS DE BUENOS AIRES:
obras recém-descobertas de Francisco Mignone,
ao lado de Villa-Lobos, Oscar Lorenzo Fernandez e Camargo Guarnieri,
um dos maiores compositores brasileiros do século XX
Concerto inédito apresenta o repertório, dia 18 de abril, no Conservatório da UFMG
 
Com entrada franca, no dia 18 de abril, terça-feira, às 20h, o projeto Conexões Musicais apresenta Fernando Araújo e Celso Faria, violões em um programa inédito:“Os Manuscritos de Buenos Aires: obras recém-descobertas de Francisco Mignone”,

OS MANUSCRITOS DE BUENOS AIRES
As obras do compositor, pianista, regente, professor e flautista Francisco Mignone (São Paulo SP 1897 - Rio de Janeiro RJ 1986) -  um dos maiores compositores brasileiros do século XX - chegam a público, graças a defesa da tese de doutorado do violonista Fernando Araujo, em trabalho e apresentação notáveis. Revelação compartilhada exatamente no ano em que celebra-se os 120 anos de nascimento de Mignone. 

“Mignone foi talvez o músico mais completo que possuímos. Compositor de primeira plana, excelente professor,experimentado regente, virtuoso do piano, acompanhador insuperável, hábil orquestrador, notável intérprete da música de câmara,
poeta aceitável, escritor cheio de verve, intelectual de ampla cultura geral, tornou-se uma das figuras mais importantes da história da música brasileira. E possuía esse tesouro inestimável que tão poucos compositores patrícios chegaram a adquirir - métier, um dos segredos de seu sucesso.” (Vasco Mariz, historiador)

Os referidos manuscritos contêm obras para duo de violões escritas em agosto de 1970 e dedicadas ao casal de violonistas argentinos Graciela Pomponio e Jorge Martínez Zárate, que formavam o Duo Pomponio-Zárate. Estas peças permaneciam, com exceção de uma (Lundu), inteiramente desconhecidas e ignoradas pela comunidade musical e acadêmica no Brasil, estando ausentes de todos os catálogos e literatura dedicados à obra de Mignone.

Trata-se, portanto, de pauta valiosa para o apreço de jornalistas atentos ao segmento artístico e musical, professores, músicos, entre tantos que possam perceber a importância significativa de um trabalho que merece ser publicado e, ainda registrado fonograficamente, por Fernando Araújo. Afinal, ainda são raras as oportunidades de fácil acesso a conteúdos de teses úteis e atemporais.


“A descoberta de uma coleção como essa é como a descoberta de um novo “jardim de veredas que se bifurcam”. A riqueza da arte se abre à coexistência de inúmeras visões, versões e interpretações, no que posso vislumbrar como a materialização do sonho delirante de Ts’uiPên, o fictício sábio de Borges: a coexistência de “tempos que se aproximam, se bifurcam, se cortam ou secularmente se ignoram” através das inúmeras possiblidades oferecidas pela obra de arte em interação com a criatividade do performer.
Espero que a divulgação desses manuscritos estimule o aparecimento de outros exploradores.”
(Fernando Araújo)

O evento acontece no Conservatório da UFMG (Av.. Afonso Pena, 1453 – Centro – MG – 31 34098300). As cortesias serão disponibilizadas por ordem de chegada. A retirada das cortesias acontece a partir das 19h30, no saguão principal do Conservatório UFMG.

O PROGRAMA:
Duo de violões – Fernando Araújo e Celso Faria
Francisco Mignone (1897-1986)
Os Manuscritos de Buenos Aires (1970) (Edição: Fernando Araújo)*
- Quatro Peças Brasileiras:
1. Maroca
2. Maxixando
3. Nazareth
4. Toada
- 1ª Valsa Brasileira
- 2ª Valsa Brasileira
- Canção
- Lundu

Solo de Celso Faria
Heitor Villa-Lobos (1887-1959):
- Valsa-Choro
Carlos Alberto Pinto Fonseca (1933-2006):
- Estudo nº 2
Aníbal Augusto Sardinha (1915-1955):
- Festival Ary Barroso

Solo de Fernando Araújo
Francisco Mignone:
- Valsa Brasileira Nº 9, em Lá bemol menor
- Estudo Nº 5, em Lá menor
- Estudo Nº 3, em Sol maior

*Obras para duo de violões do Acervo “Martínez Zárate”, pertencente ao Instituto Nacional de Musicologia “Carlos Vega”, Buenos Aires.

A PESQUISA
“Dejo a los varios porvenires (no a todos) mi jardín de senderos que se bifurcan.”
(Jorge Luis Borges, Ficciones)

Através de vasta e consistente pesquisa, cuja defesa denotou sensibilidade em conteúdo e escrita acerca dos documentos recém descobertos, Fernando Araújo, que abriu seu trabalho em uma feliz e sutil analogia metafórica com frase de Jorge Luis Borges, abordou o tema segundo três linhas principais de investigação: aspectos musicológicos, interpretação e edição. Soma de conhecimento técnico, experiência no âmbito acadêmico e, uma linguagem consciente para compreensão e apropriação da informação em outras vertentes. Olhar atento e consideração histórica respeitável, porém, igualmente, viável à inspiração, por exemplo, relacionada ao exercício das atividades de edição musical, eventualmente, consideradas através dos tempos. 


Na banca examinadora do exame de doutorado, unânime em reconhecimentos a Fernando Araújo:  o Prof. Dr. Fausto Borém de Oliveira – UFMG (orientador e que, em uma visita ao Instituto Nacional de Musicología “Carlos Vega”, em Buenos Aires, descobriu os manuscritos de Mignone, objetos da tese de Fernando Araújo), a Prof. Dr. Silvina Luz Mansilla – UBA (Universidad de Buenos Aires – Argentina) – participação em língua pátria, via Skype, o Prof. Dr. Daniel Wolff – UFRGS, o Prof. Dr. Guilherme Caldeira Loss Vincens – UFSJ e o Prof. Dr. Oiliam José Lanna – UFMG. 


“Essa tese vem para preencher uma lacuna em um tema que, a meu ver, tinha uma necessidade latente - os manuscritos de Buenos Aires. (...)
O alcance e a consistência de conteúdo estão perfeitamente definidos e as conclusões constituem contribuições e aplicações bastante fortes e concretas.”  (Prof. Dr. Silvina Luz Mansilla – UBA – Universidad de Buenos Aires – Argentina)

FERNANDO ARAÚJO
Natural de Belo Horizonte/MG, Fernando Araújo é Bacharel e Doutor em Música pela Escola de Música da UFMG e Mestre em Música pela Manhattan School of Music de Nova York.
Fernando Araújo obteve, entre outros, o Prêmio Turíbio Santos no II Concurso Internacional Villa-Lobos e o 1o. Lugar e Prêmio de Melhor Intérprete de Villa-Lobos no II Concurso Nacional Villa-Lobos. Foi vencedor, com o soprano Mônica Pedrosa, do XX Artists International Auditions em Nova York, tendo o duo se apresentado no prestigioso Carnegie Recital Hall.
O violonista apresentou-se em diversas cidades dos EUA, Europa e Brasil. Atuou como solista com várias orquestras, dentre elas a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais e a Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas. Tem sido convidado a participar como jurado em diversos concursos, dentre eles o Concurso Julián Arcas, na Espanha.

Lançado pelo selo Karmim, o CD ‘Universal’, no qual Fernando Araújo interpreta obras de Villa-Lobos, Piazzolla e Garoto, foi muito bem recebido pela crítica especializada. Recentemente, lançou, com a cantora Mônica Pedrosa, o CD ‘Canções da Terra, Canções do Mar’, no qual o duo interpreta seus arranjos de canções de compositores eruditos brasileiros. O violonista é um dos músicos destacados no documentário “Violões de Minas”, escrito e dirigido por Geraldo Vianna.

Fernando Araújo é Professor Adjunto da Escola de Música da UFMG. Buscando fomentare divulgar o violão em sua riqueza de possibilidades, vem se dedicando também à criação ecoordenação de eventos, tendo dirigido as duas edições do Concurso de Violão José Lucena Vaz, realizados em Belo Horizonte. Atualmente coordena, juntamente com osviolonistas Juarez Moreira e Aliéksey Vianna, o Festival Internacional de Violão de BeloHorizonte, evento que, já na sua oitava edição, é reconhecido como o maior e mais importante do gênero no Brasil.

CELSO FARIA
Nascido em Passos (MG) no ano de 1979, Celso Faria iniciou seus estudos musicais de maneira autodidata aos dez anos de idade. Em 1994 ingressou no Curso de Formação Musical, da Escola de Música da UFMG, estudando na classe do professor José Lucena Vaz. Obteve o título de bacharel em violão na mesma instituição sob a orientação do professor Fernando Araújo. É especialista em Música Brasileira - Práticas Interpretativas - pela Universidade do Estado de Minas Gerais e Mestre em Performance Musical pela Universidade Federal de Minas Gerais. Celso também foi aluno de violão de Beto Davezac na Fundação de Educação Artística (Belo Horizonte) e de música de câmara de Norton Morozowicz na UERJ (Rio de Janeiro).
Celso Faria obteve várias premiações, dentre elas: menção honrosa no “VII Concurso Nacional de Violão Souza Lima” (São Paulo, 1996), vencedor do “IX e XIV Concurso Jovens Solistas” da Escola de Música da UFMG (Belo Horizonte, 1998 e 2004), vencedor do “III e IV Concurso Jovem Músico BDMG” (Belo Horizonte, 2002 e 2003), vencedor do “Concurso Bianca Bianchi” (Curitiba, 2003), vencedor do concurso “Música da Universidade para a Comunidade” (Belo Horizonte, 2003), vencedor do “I Concurso Furnas Geração Musical” (Belo Horizonte, 2004) e semifinalista do “II Concurso de Violão Fred Schneiter” (Rio de Janeiro, 2005).
Com um repertório que se estende desde o período renascentista até o século XXI, Celso Faria tem se apresentado nas mais importantes cidades brasileiras, seja como recitalista de violão solo, integrante em formações camerísticas ou ainda como solista orquestral. Celso gravou diversos programas de rádio e televisão e foi responsável também por várias primeiras audições. Na sua produção fonográfica/audiovisual, destacamos: Romencero Gitano, com o “Coro Madrigale” (selo independente); “100 anos de Arthur Bosmans” (selo “Minas de Som”); e o dvd que acompanha o livro “Caminhos, encruzilhadas e mistérios” de Turíbio Santos (selo “Artviva”).

CONEXÕES MUSICAIS
O projeto Conexões Musicais é uma série de concertos que acontece desde 2014 no Conservatório UFMG, com apresentações de artistas conceituados de Belo Horizonte e de outras instituições e estados.

CONSERVATÓRIO DA UFMG
O Conservatório UFMG é um espaço cultural, localizado em área nobre da cidade de Belo Horizonte. O prédio foi construído em 1926 para abrigar o Conservatório Mineiro de Música, que passou a integrar em 1962 a Universidade Federal de Minas Gerais oferecendo à cidade de Belo Horizonte um curso de música de nível superior. A partir de 1972 o Conservatório Mineiro de Música recebe o nome de Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais, permanecendo, porém, o seu nome original na fachada do prédio. O prédio, tombado como patrimônio arquitetônico de Belo Horizonte pelo IEPHA e pela Secretaria Municipal de Cultura, teve as características originais de sua construção recuperadas, tornando-se um espaço requintado e apropriado à realização de eventos.
Entre os anos de 1996 e 2000, o prédio foi restaurado pela Fundação de Desenvolvimento da Pesquisa/Fundep, permanecendo sob sua administração até o ano de 2000. Atualmente, o Conservatório UFMG integra a Diretoria de Ação Cultural/DAC, juntamente com o Centro Cultural UFMG, a Fundação Rodrigo Mello Franco e o Espaço UFMG do Conhecimento.

CONEXÕES MUSICAIS
Fernando Araújo e Celso Faria, violões
“Os Manuscritos de Buenos Aires: 
obras recém-descobertas de Francisco Mignone”
18 de abril, terça-feira, às 20h
Conservatório da UFMG
Av.Afonso Pena, 1453 – Centro – MG – 31 34098300
ENTRADA FRANCA
cortesias disponíveis a partir das 19h30, no saguão principal do Conservatório UFMG

31 de mar. de 2017

IVAN TRILHA - COLEÇÃO DE MANDALAS É COLOCADA À VENDA

Estão à venda, obras da vasta coleção de MANDALAS do consultor, sensitivo e  escritor, IVAN TRILHA, reconhecido ‘Maior Mentalista do Mundo’,
no Japão e na Colômbia.

Ivan Trilha - cujos dons foram referendados no II Ciclo de Investigações de Fenômenos Paranormais no México e no Metaphysics Institute de Paris - é precursor das terapias alternativas, da música secular e da valorização do poder da mente humana.
O mestre destaca a importância de que a energia destes círculos simbólicos da integração e da harmonia, vibre em lares e outros espaços, pela em cura planetária.
Serão colocadas à venda, cerca de 200 peças, integrantes da coleção de décadas, incluindo exemplares cravados em ouro. Seguem com certificado do Instituto Ivan Trilha. Obras de diversos artistas, oriundas de diversos países, entre eles: Africa e  Brasil. O restante ficará em coleção perpétua. 
As mandalas poderão ser energizadas de forma personalizada, em consultorias com Ivan Trilha,  no sistema de reprogramação  RRR - Renascimento, Revitalização do Ser e Riquezas (econômica, física, mental e espiritual)
Através de consultorias e assessorias individuais, palestras e workshops, Ivan Trilha segue pelo mundo, em plena atividade, auxiliando as pessoas a alcançarem seu potencial máximo, vencendo barreiras físicas, emocionais e espirituais.
Ivan Trilha está preparando lançamentos de seus discos e livros, com exposição de 365 mandalas nas principais capitais do mundo. Patrocínios estão sendo capitados.

SAIBA MAIS: +55 31 992954090/ +55 11 976285291 - ivan@ivantrilha.com.br
Apoio ao Projeto: MVI Bank

16 de nov. de 2016

Todo In Canto do Rio - Marcos Catarina: um canto às águas em homenagem ao irmão, Vander Lee show, em noite única no Cine Theatro Brasil Vallourec


No dia 23 de novembro, quarta-feira, às 20h, no  Teatro de Câmara do Cine Theatro Brasil Vallourec (Praça Sete – BH – MG),  Marcos Catarina apresenta o show “Todo In Canto do Rio – um canto das águas”, em homenagem ao irmão:  o cantor e compositor, Vander Lee, falecido em agosto deste ano.
O artista apresenta canções autorais que remetem as águas, aos rios e as marés.  No repertório músicas do álbum Entre Canções (2015) e Todo In canto do Rio (2016), além de releituras da obra de Vander Lee.  O espetáculo terá as participações especiais de Dona Jandira e dos filhos de Vander Lee,  Laura Catarina e Lucas Rasta Catarina.
Marcos Catarina se apresenta, acompanhado pelos músicos: Enéias Xavier e Johnny Herno.
Os ingressos para o show já se encontram à venda na bilheteria do Teatro e no site www.compreingressos.com

Marcos Catarina, cantor e compositor mineiro, tem uma trajetória de exercício musical constante.  Ao longo de sua trajetória artística vem desenhando uma identidade musical permeada pelo dialogo entre o urbano e o rural, entre a Word music e a Musica popular brasileira. Caminheiro, passeia, literalmente, pelas mais diversas culturas e, na música, deixa-se fluir.
“Nestas tortuosas curvas, alaúde é o seu mar” (in Ode ao Compositor Popular)
Com uma sonoridade intimista busca mesclar entre diferentes gêneros da música popular brasileira, fusões sonoras que passeiam pelos regionalismos da canção mineira às influencias da música pop, destacando as referencias dos ritmos de matrizes latinas e africanas.  
Marcos já esteve no palco ao lado de  Dona Jandira, Milton Nascimento e do irmão, Vander Lee, entre muitos outros. Agora, o show Todo In Canto do Rio traz por canções autorais que remetem as águas, aos rios e as marés. Para o artista, tratar a questão da água. Elemento que em sua música, tem importância especial – e virou disco, já que valoriza a poética sentida na dimensão da vida real.
“Eu tentei te encontrar na imensidão do mar/ No encontro das águas /Sonhos transbordaram” (Marcos Catarina)
Nos tempos atuais, onde as águas de Minas e do mundo choram secas, obscuras ou escassas, é tempo de louvar o seu valor – somos água e a deixamos se perder. Quem se perde afinal?   “Na maioria das culturas a água possui uma dimensão sagrada, por ser fonte de purificação e renovação da vida. A presença da água é substancial no cancioneiro popular afro-mineiro que deságua em nosso sincretismo cultural, expresso na musica popular brasileira”, lembra Marcos Catarina.

Todo In Canto do Rio - Marcos Catarina:
um canto às águas em homenagem ao irmão, Vander Lee
23 de novembro, quarta-feira, às 20h
Teatro de Câmara do Cine Theatro Brasil Vallourec
Praça Sete – BH – MG
Participações especiais:
Dona Jandira/ Laura Catarina/Lucas Rasta Catarina

Ingressos: R$20,00 – vinte reais (inteira), já à venda na bilheteria do Teatro e

2 de nov. de 2016

Em Minas: Millionaire Mind Intensive – a T. Harv Eker program - inscrições abertas

 

o treinamento criado pelo best seller T. Harv Eker vem  pela primeira vez,  a Minas Gerais e movimenta o setor empresarial,  lideranças e demais interessados em carreiras bem-sucedidas.

De 11 a 13 de novembro, sexta a domingo, no Mix Garden (Rua Projetada, 65 - Jardim Canadá), acontece o seminário “Millionaire Mind Intensive – a T. Harv Eker program”, treinamento que deu origem ao Best-seller “Os segredos da Mente Milionária.
O Millionaire Mind Intensive é um seminário mundialmente famoso que existe há mais de 25 anos criado por T. Harv Eker – Empreendedor Multi-Milionário, Treinador, Palestrante e Autor Best-Seller no 1 do NYT. Com 3 dias Intensos de Duração, você estará imerso em um ambiente baseado em três pilares: conhecimento > prática > networking.
Os ingressos para o evento com o treinador Doug Nelson, nas categorias gold, vip e diamond, já estão à venda através do link:  http://migre.me/vp1Qe  Preços promocionais, por tempo limitado, para gold e vip, com dois ingressos pelo preço de um.

CONHECIMENTO
Aprenda a dominar o mais eficiente sistema de gerenciamento financeiro do mundo.
Durante o treinamento você irá construir um plano para conquistar a sua liberdade financeira.
Aprenda as mesmas regras que pessoas ricas e bem sucedidas usam para fortalecer seus patrimônios
Melhore sua relação com o dinheiro, com sua família, com seu chefe ou seus sócios Reprograme o seu “termostato financeiro” para as mais altas temperaturas de sucesso.
Se coloque imediatamente a caminho da sua liberdade financeira.

PRÁTICA
O MMI é repleto de atividades práticas que não só irão fixar os conceitos aprendidos durante o curso, como irão transformar para sempre sua maneira de pensar e lidar com o dinheiro.

NETWORKING
Já ouviu dizer que tão importante quanto o que você sabe, é QUEM você conhece? No MMI você conhecerá e fará negócios com centenas de pessoas que estão, assim como você, buscando novos parceiros, fornecedores, clientes e oportunidades, transformando para sempre a sua maneira de fazer negócios.

UM FINAL DE SEMANA QUE VAI MUDAR SUA VIDA FINANCEIRA:

99% DAS PESSOAS FRACASSAM FINANCEIRAMENTE
A maioria das pessoas vive incertezas com relação ao seu futuro financeiro, apenas trabalhando e torcendo para que um dia possa se aposentar com alguma tranquilidade

A PERGUNTA É: O QUE O 1% FAZ DE DIFERENTE?

ESQUEÇA A SITUAÇÃO DO PAÍS OU AS CRISES ECONÔMICAS
A raiz do sucesso ou fracasso financeiro é exclusivamente INTERNA. Todos nós temos um padrão mental financeiro que determina se vamos trabalhar a vida inteira por dinheiro ou se vamos atrair a prosperidade financeira.
DECIDA AGORA MUDAR SEUS PADRÕES E FAZER PARTE DO 1% DAS PESSOAS QUE FICAM FINANCEIRAMENTE BEM SUCEDIDAS
Mais de 1 Milhão de Vidas já foram Transformadas por este Método, que irá te mostrar EXATAMENTE o passo-a-passo para você conquistar sua liberdade financeira.

“SE VOCÊ NÃO TEM TUDO QUE GOSTARIA, ISSO SIGNIFICA QUE TEM ALGO QUE VOCÊ NÃO SABE” T. HARV EKER

T. HARV EKER – criador do treinamento (visita uma vez cada pais onde é realizado o treinamento)
Usando os mesmos princípios do MMI T. Harv Eker saiu de falido para milionário em apenas 2 anos e meio. Ele demonstra a capacidade rara de alguém que sabe combinar bom senso, razão e coração.
Autor do best seller: “Os segredos da Mente Milionária.


DOUG NELSON – treinador oficial de T. Harv Eker (realizará o treinamento em Minas Gerais)

A experiência de Doug Nelson como uma criança que cresceu na pobreza tornou-se o catalisador que o fez decidir que ele iria criar sua própria riqueza eliberdade. Aos 23 anos, Doug começou a primeira de muitas empresas de sucesso. Aos 34 anos, ele estava completamente livre financeiramente.
 Millionaire Mind Intensive – a T. Harv Eker program
11 a 13 de novembro, sexta a domingo
 Mix Garden
Rua Projetada, 65 - Jardim Canadá
HORÁRIOS
CREDENCIAMENTO: SEXTA-FEIRA: 06:30 - 08:30
SEXTA-FEIRA: 09 00 - 23:00
SÁBADO: 09:00 - 23:00
DOMINGO: 08:00 - 20:00
Ingressos vip, gold e diamond e informações adicionais:
Preços promocionais por tempo limitado, para gold e vip,
com dois ingressos pelo preço de um.

28 de out. de 2016

XIV Artistas Mineiros in Concert reúne 25 cantores mineiros e canta “O Sertão” - homenagem a Guimarães Rosa



Será no dia 04 de novembro, sexta-feira, às 20h30, no Cine Theatro Brasil Vallourec (Av.Amazonas, 315 – Centro - BH), o XIV Artistas Mineiros in Concert.
No palco, 25 nomes da música mineira, em homenagem a  um dos maiores escritores  brasileiros:  Guimarães Rosa. 

Este ano, “Grande Sertão Veredas”, completa 60 anos de publicação.
O tema central do evento será o Sertão e, no repertório  grandes sucessos sertanejos, modas, cantigas que exaltam o Brasil Cabloco. Percorrer o “Grande Sertão” é viajar na história, na cultura e na literatura. É mergulhar num lugar diferente e encontrar os personagens vivos de Guimarães Rosa.

Com caráter beneficente, o projeto idealizado e realizado por Cristina Amorim, há 23 anos teve 13 apresentações ininterruptas, nos palcos do Teatro Sesiminas e do  Teatro Palácio das Artes. Após 10 anos  o evento está de volta, mesclando novos talentos da música mineira  e músicos já consagrados.  Direção musical do músico: TatáSympa.
A banda: foto Cristina Amorim

Os artistas: Chico Lobo, Carla Villar, Sanduka, Sérgio Moreira, Selmma Carvalho, Carona Brasil, Silvia Negrão e Mila Conde, João Araújo, Gláucia Coutinho, Rubinho do Vale, Trio Zeferino, Os disponíveis, Ricardo Nazar, Tatá Sympa, Felipe Oliveira, Gê Lara, Luiza Lara e Renato Saldanha, Morro Velho, Wilson Dias, Ana Cristina, Anthonio e Renato Caetano se apresentam com a banda formada por Tatá Sympa, Acordeom;  Rogério Delayon, violão e viola; Edson Fernando,  Percussão e  Marco Aur,  Baixo.                                                                                   
A entidade contemplada com a renda do espetáculo é a Associação Espírita Célia Xavier.
Os ingressos já estão à venda na bilheteira do teatro ou  no site: compreingressos.com  - R$50,00 (inteira) - R$ 25,00 ( meia)


O SERTÃO DE GUIMARÃES ROSA 
“É de dentro do fundo dessa grande alma do espírito de Minas, que Guimarães Rosa, mais do que ninguém soube traduzir nosso grande sertão e vocalizar que Minas tem, em seu futuro, grandeza. E é com essa grandeza que temos que nos motivar “
Percorrer o “Grande Sertão” é viajar na história, na cultura e na literatura. É mergulhar num lugar diferente e encontrar os personagens vivos de Guimarães Rosa. 
É conhecer um vocabulário simples e peculiar. É compreender a sabedoria nata e a cordialidade dos seus moradores. O sertão nessa região não é tão cruel, mas sim belo e gigantesco. É um outro mundo”.
O livro: Grande Sertão Veredas, foi baseado numa viagem que Guimarães Rosa fez pelo Cerrado mineiro, em 1952, acompanhando uma boiada, tocando 200 cabeças de gado. O escritor, juntamente com seis vaqueiros, percorreu 240 quilômetros no lombo de uma mula, durante 10 dias. Anotava tudo que via e ouvia numa caderneta que levava pendurada no pescoço e, a partir daí, teve a inspiração para escrever o romance Grande Sertão: Veredas, eleito pelo jornal inglês, The Guardian, como uma das maiores obras literárias da humanidade, de todos os tempos.
Fenômeno da literatura brasileira,Guimarães Rosa, com seus experimentos lingüísticos, sua técnica, seu mundo ficcional, renovou o romance brasileiro, concedendo-lhe caminhos até então inéditos. Sua obra se impôs não apenas no Brasil, mas alcançou o mundo.
XIV Artistas Mineiros in Concert
04 de novembro, sexta-feira, às 20h30
Cine Theatro Brasil Vallourec
Av.Amazonas, 315 – Centro - BH
Ingressos já à venda na bilheteira do teatro ou no site: compreingressos.com  - R$50,00 (inteira) - R$ 25,00 ( meia)

ANDREA AMENDOEIRA CANTA ELIS, NO MAP




A Fundação Municipal de Cultura apresenta neste domingo, dia 30 de outubro, às 11h, o show “Samba da Pimenta”, com a cantora mineira Andrea Amendoeira. Em homenagem à Elis Regina, Andrea interpreta canções que foram imortalizadas na voz da emblemática cantora. O espetáculo é realizado com recursos da lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte e tem entrada gratuita

“Samba da Pimenta”, nome que faz referência ao apelido Pimentinha de Elis Regina, traz releituras com uma personalidade diferente. No entanto, mesmo com essa nova identidade, a essência das obras se mantém. A mescla de samba, jazz e bossa nova presente na MPB de Elis Regina também marca presença no show e é muito bem executada graças ao talento dos músicos e a boa química entre eles e Andrea.

Além da apresentação musical, o espetáculo ainda conta com a participação especial de Tutti Maravilha. O radialista que foi produtor, amigo e compadre de Elis Regina, atua como um mestre de cerimônias da montagem e entre as músicas conta histórias de seu convívio com a cantora.

A Pimentinha
Considerada uma das maiores cantoras do Brasil, Elis Regina, se viva estaria com 71 anos. Mesmo tendo uma vida breve (morreu com apenas 36 anos), seu legado é de extrema importância para a construção da Música Popular Brasileira. Tamanho foi seu sucesso em vida, que chegou a ser reconhecida internacionalmente. Elis realizou turnês pelo exterior e cantou em importantes festivais estrangeiros. No fim de novembro deste ano, está previsto a estreia de um filme biográfico sobre a cantora. O papel principal foi encarnado pela atriz Andréia Horta que já foi premiada em Gramado pela sua performance em cena.

Samba da Pimenta| Andrea Amendoeira
Dia 30 de novembro | domingo | às 11h
Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílio Negrão Lima, 16585, Pampulha)
ENTRADA GRATUITA
Informações para o público: (31) 3277-6325

13 de out. de 2016

SINFONICA E LÍRICO AO MEIO DIA



Sob regência do colombiano Hadrian Avila Arzuza, a Orquestra Sinfônica e o Coral Lírico de Minas Gerais executam Um Réquiem Alemão, de Johannes Brahms.
Para a parte vocal, Brahms selecionou textos da bíblia em alemão, traduzida por Lutero. O conteúdo tem a intenção de consolar os vivos com as suas perdas e acostumá-los a pensar na esperança da ressurreição, deixando de lado os temores do dia do julgamento.

PROGRAMA

Um Réquiem Alemão, opus 45 – de   Johannes Brahms
1 – Selig sind, die da Leid tragen - Felizes os que choram, pois serão consolados
2 - Denn alles Fleisch, es ist wie Gras - Pois toda carne é como a erva
3 - Herr, lehre doch mich - Deus, dá-me a conhecer
4 - Wie lieblich sind deine Wohnungen - Quão amáveis são teus tabernáculos
5 - Ihr habt nun Traurigkeit - Vós tendes tristeza
6 - Denn wir haben hie keine bleibende Statt - Não temos lugar permanente aqui
7 - Selig sind die Toten, die in dem Herren sterben - Felizes os mortos, que morrem no Senhor


HADRIAN AVILA ARZUZA  (REGENTE)

Nasceu em Barranquilla, Colômbia, em 1974. Estudou piano, análise, harmonia, orquestração e composição na Universidad del Valle, em Cali.
É graduado no Conservatório Estatal de São Petersburgo, na Rússia, com Diploma de Honra em Regência Sinfônica e de Ópera. Participou como aluno em masterclasses de Charles Dutoit e de Kurt Masur. Dirigiu importantes orquestras na Europa, Rússia e América Latina.
Foi regente titular da Filarmônica de Cali na Colômbia de 2001 a 2004, da Orquestra Filarmônica da Província de Mendoza na Argentina em 2006, e da Orquestra de Cordas de Córdoba de 2008 a 2009.
Desde 2007 é o diretor artístico e regente titular da Orquestra Sinfônica de Córdoba, Argentina, onde tem apresentado repertório sinfônico e de ópera de alto nível.

ORQUESTRA SINFÔNICA DE MINAS GERAIS

Criada em 1976, a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, corpo artístico gerido pela Fundação Clóvis Salgado, é considerada uma das mais ativas Orquestras do país. Em 2013, foi declarada Patrimônio Histórico e Cultural do Estado de Minas Gerais. Em permanente aprimoramento da sua performance, a OSMG cumpre o papel de difusora da música erudita, diversificando sua atuação em óperas, balés, concertos e apresentações ao ar livre, na capital e no interior de Minas Gerais. Executa repertório que abrange todos os períodos da música sinfônica, do barroco ao contemporâneo, além de grandes sucessos da música popular, com a série Sinfônica Pop. Em 2016, Silvio Viegas assume o cargo de Regente titular da Orquestra. Antes dele, foram responsáveis pela regência: Wolfgang Groth, Sérgio Magnani, Carlos Alberto Pinto Fonseca, Aylton Escobar, Emílio de César, David Machado, Afrânio Lacerda, Holger Kolodziej, Charles Roussin, Roberto Tibiriçá e Marcelo Ramos.

CORAL LÍRICO DE MINAS GERAIS

Criado em 1979, o Coral Lírico de Minas Gerais, corpo artístico da Fundação Clóvis Salgado, é um dos raros grupos corais que possui programação artística permanente e que interpreta repertório diversificado, incluindo motetos, óperas, oratórios e concertos sinfônico-corais. Dentro das estratégias de difusão do canto lírico, o Coral Lírico desenvolve os projetos Lírico Sacro, Lírico nMuseu, Lírico Educativo e participação nas temporadas de óperas realizadas pela Fundação Clóvis Salgado. O objetivo desse trabalho é fazer com que o público possa conhecer e fluir a música coral de qualidade. Atualmente, Lincoln Andrade é o regente titular do Coral Lírico de Minas Gerais. Em sua trajetória, teve como regentes os maestros Luiz Aguiar, Marcos Thadeu Miranda Gomes, Carlos Alberto Pinto Fonseca, Ângela Pinto Coelho, Eliane Fajioli, Silvio Viegas, Charles Roussin, Afrânio Lacerda e Márcio Miranda Pontes.

EVENTO

Sinfônica e Lírico ao Meio-Dia | Um Réquiem Alemão

DATA

18 de Outubro, Terça

HORÁRIO

12h

DURAÇÃO

1h15

LOCAL

Grande Teatro do Palácio das Artes

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA

Livre

INFORMAÇÕES PARA O PÚBLICO

(31) 3236-7400

10 de out. de 2016

MEMORIAS REFLETIDAS - CONSTRUINDO O SEU ESTILO COM ATITUDE

  

Conhece a ti mesmo. Apesar de esse aforismo grego ter milhares de anos, nunca se mostrou tão atual quando a discussão é o que cada mulher quer para si e o que ela pode fazer para chegar a esse objetivo.
Para instigar as várias possibilidades de respostas, o fotógrafo Nélio Rodrigues promove mais uma série do seu projeto Memórias Refletidas.
Desta vez, o tema será Construindo o seu estilo com atitude, que traz como palestrantes a fundadora da Apta, Juliana Andrade, a empresária do Bilhantina Brechó, Raquel Fernandes, e a coach e facilitadora de processos, do Espaço Amadoria, Luciana Gallo.
O evento acontece no 18 de outubro, terça-feira, 9h,   no Centro de Referência da Moda - CRModa (Rua da Bahia, 1149 – Centro – BH – MG). 
Entrada franca e vagas limitadas.  Inscrições: neliorodrigues.r@gmail.com
Informações adicionais (31) 999681758

AS CONVIDADAS:

Estilo é fundamental. Essa é a opinião das três convidadas que, no entanto, destacam que essa construção passa pelo autoconhecimento, pela liberdade de ser o que se é:

Juliana Andrade conta que o tema do Memórias Refletidas tem tudo a ver com a sua vida. Para ela, estilo não é moda, como podem pensar alguns. “Acho que essa história toda passa por uma questão essencial que é o autoconhecimento. É preciso se conhecer profundamente para construir um estilo próprio”, observa. E avisa para aquelas que querem se ater a apenas um lado de sua função que é cada vez mais múltipla. “Nós mulheres não temos um estilo, mas vários. Nós somos várias. Temos papel de profissional, esposa, mãe e, nesse sentido, precisamos ter o estilo adequado para nos colocarmos em cada um desses papéis”.

Filha de costureira e comerciante, a moda e o tino para negócios sempre estiveram presentes na vida da empresaria Raquel Fernandes. A estética vintage entrou cedo em sua vida e a vontade era se vestir de forma mais autoral, independente, com características que mostrassem o seu estilo. E não é que essa brincadeira tornou-se coisa séria. Ela começou a comprar roupas de brechós que, a princípio, ficaram amontados em um quarto na casa da mãe. “Mas o espaço foi se transformando em mini-lojinha e fui chamando minhas amigas. Aí montei o meu brechó, que era para satisfazer o meu desejo, das minhas amigas e das futuras clientes”, conta. Nessa trajetória, Raquel conta que estilo sempre a instigou. “Sempre passo para as minhas clientes que a imagem reflete o seu modo de ser e modo de viver. E que ela deve ser congruente com o que essa pessoa pensa”. Ela por exemplo, é adepta de cores, de estampas, da mistura entre coisas antigas e as mais modernas. E nada melhor para conseguir encontrar esse estilo do que, segundo Raquel, se sentir à vontade consigo. Ela diz que para que essa construção seja satisfatória, a mulher tem que se soltar mais, se permitir, inovar e fazer com que isso a torne mais feliz. “É preciso que ela enxergue o armário como um parque de diversões”, brinca.

Educadora, facilitadora de processos colaborativos, coach, Luciana Gallo, do Espaço Amadoria, conta que foi a partir de sua transição de carreira, ocorrida há 5 anos, foi que ela pode encontrar o seu estilo. Advogada formada há 15 anos, criou o Espaço Amadoria, que é de aprendizagem vivencial, da nova economia, com cursos, aulas e oficinas de autoconhecimento, arte, bem-estar, aprendizagens vivenciais. O propósito do espaço é fazer uma reflexão do que se faz e por que se faz. “Quando a gente sabe o porque estamos fazendo, isso desperta o nosso ser no mundo, e toma uma proporção e uma dimensão muito mais significativas. Encontrar esse sentido é o nosso trabalho”, observa. Luciana vai contar, durante o Memórias Refletidas, como a sua transição de carreira significou também uma transição de vida e de como pode-se aprender com as vivências. “A vida é uma experiência única e contínua. Tudo que vivenciamos, podemos aprender com a experiência”.
*fonte/crédito -  texto convidadas: Nélio Rodrigues 
Série de Palestras/Talkshows “Memórias Refletidas”
Nélio Rodrigues recebe Juliana Andrade, Raquel Fernandes e Luciana Gallo
18 de outubro, terça-feira, às 9h
Centro de Referência da Moda - CRModa
Rua da Bahia, 1149 – Centro – BH – MG
Entrada franca e vagas limitadas. 
Inscrições:  neliorodrigues.r@gmail.com
Informações adicionais (31) 999681758
“Projeto realizado por meio do Edital de Ocupação do CRModa/2016”



5 de out. de 2016

FIC NA RETA FINAL: SHOWS DE GABI DRUMOND, 14 BIS E MARCUS VIANNA



O penúltimo dia do FIC, promete musica boa em Belo Horizonte,  Betim, Mariana e Ouro Preto, além de um belo passeio à Serra da Piedade para conferir um lindo evento.
Com entrada franca, a programação na Ermida da Padroeira Nossa Senhora da Piedade começa às 9h e vai contar com apresentações de seis corais e shows com Marcus Viana, 14 Bis e Gabi Drumond.


(clique nos links para informações adicionais sobreos grupos e bandas)


XIV FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORAIS - FIC 2016

Idealização e produção: Maestria Arte e Cultura

Informações adicionais:  (31) 988060129

PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

www.festivaldecorais.com.br